Tarifs

Tarifs régulier :

56 $ *

Tarifs étudiant :

46 $ *

* Des frais supplémentaires s’appliquent en fonction du mode d’achat:
6 $ pour les achats en ligne et 4 $ pour les achats par téléphone.
Les prix peuvent varier selon les représentations ou les sections dans la salle.

** Consultez ci-bas si un forfait ou plusieurs forfaits sont associés à ce spectacle ou cette représentation.
Notez que certaines représentations sont incluses dans des promotions et d’autres non. Lors de l’achat, retrouvez toutes les dates proposées.

Description du spectacle

Présentement disponible en abonnement Danse et À la carte
Mise en vente à l’unité le 7 juin à midi.

GREFF PARKS, Y2D PRODUCTIONS 
CHORÉGRAPHIE: REBECCA LAZIER
CONCEPTRICE DE SCULPTURES: JANET ECHELMAN ET STUDIO ECHELMAN
DIRECTRICE DE PROJET: GILLIAN SEAWARD-BOONE 
MUSIQUE: JORANE 
AVEC: JOAQUIN BARRAL, ZED CEZARD, CLARK GRIFFIN, VALMONT HARNOIS, BIA PANTOJO, RAPHAËLLE RENUCCI, GILLIAN SEAWARD-BOONE, AND MADI WARD (distribution sujette à changements)

NOLI TIMERE : expression latine signifiant « n’aie pas peur ».

Ce spectacle entre ciel et terre rend de façon unique l’interconnexion visible et tangible, illustrant comment même le plus petit changement dans un élément peut déclencher un effet en cascade à travers un système, à l’image de « l’effet papillon ».

Noli Timere est une performance aérienne spectaculaire conçue en partenariat avec la chorégraphe primée Rebecca Lazier, la sculptrice renommée Janet Echelman et la compositrice Jorane. Pour la première fois, des artistes multidisciplinaires évoluent sur et dans une sculpture Echelman personnalisée suspendue jusqu’à 25 pieds dans les airs, offrant une collaboration symbiotique où la chorégraphie et la sculpture se transforment continuellement l’une l’autre.

Janet Echelman sculpte à l’échelle de la ville. Elle cherche à transformer et à apporter de la beauté à des espaces inattendus. Avec des œuvres sur cinq continents, les sculptures de Janet ont changé des communautés et captivé des publics, dansant avec le vent et encourageant la détente, la réflexion et l’émerveillement.

Rebecca Lazier crée des danses d’une vitalité explosive inspirées par la pensée et l’innovation possibles grâce à la collaboration. Elle construit une chorégraphie à la fois individuelle et collective, chaotique et simple, et propose la danse comme mode de chorégraphie, et la chorégraphie comme mode d’être.